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Depois de 20 anos de estrada e 16 espetáculos na bagagem, os atores e produtores Edmundo Lippi, Gláucia Rodrigues e Wagner Campos, do grupo carioca Cia Limite 151, continuam com “obstinada e quase cega fome” de montar obras clássicas pelos palcos do Brasil. A Cia Limite 151 volta a Curitiba depois do sucesso da comédia O Santo e a Porca, apresentada em 2010.
Depois de uma temporada São Paulo, a trupe seguiu em turnê com a montagem para Curitiba, Florianópolis, Joinville, Itajaí, e Lages. Há quatro anos no repertório do grupo, cuja marca registrada é Molière, As Eruditas é o sexto texto do dramaturgo encenado pela Limite 151. “Viajar com uma equipe grande é complicado. São 10 pessoas só no elenco. Só é viável com patrocínio”, afirma Gláucia Rodrigues, lembrando-se da época em que começou a fazer teatro, quando existia o projeto Mambembão.
A peça, cujo texto foi montado pela primeira vez em 1672, traz no elenco Theresa Amayo, Gláucia Rodrigues, Marco Pigossi (o Rafael de “Fina Estampa”) , Mouhamed Harfouch (o Said de “Cordel Encantado”), Jacqueline Brandão, Janaína Prado,, Roberto Padula, Tony Giusti, Marcelo Sant´Anna, Renata Sabino e Élcio Romar como ator convidado. Com tradução de Millôr Fernandes e direção de José Henrique, As Eruditas estreou em 2007 no Teatro Villa-Lobos, no Rio de Janeiro e, desde então, circulou por várias cidades do País.
Nessa comemoração de 20 anos, o grupo escolheu a peça por se tratar de um Molière, que representa bem a trajetória do grupo, conhecido por privilegiar os clássicos da dramaturgia. A companhia estreou em setembro a peça Thérèse Raquin, clássico do naturalismo, de Emile Zola, com tradução de Clara Carvalho e direção de João Fonseca, no Teatro Laura Alvin, no Rio de Janeiro.
O diretor José Henrique conta que a montagem é a mesma que estreou em 2007 com Jaqueline Laurence. Acrescenta, no entanto, a entrada de três atores absolutamente novos em papeis importantes: Élcio Romar, Teresa Amayo, Mouhamed Harfouch e Marco Pigossi. “Isso dá um tempero diferente, já que cada um acrescenta algo de sua personalidade à obra”, comenta o diretor. “Não há truques nem tecnologia na encenação. Apenas o respeito ao maior gênio da história da comédia”, completa.
Para Marco Pigossi, que trabalhou recentemente com a Cia Limite 151 na montagem de O Santo e a Porca, de Ariano Suassuna, a parceria tem sido prazerosa. “Cada momento foi e está sendo uma lição aprendida. Tenho muito orgulho da companhia que há 2 décadas vem montando peças e mostrando ao público um teatro popular, acessível, inteligente, de primeiríssima qualidade. Isso é muito difícil no Brasil. Estou realmente muito feliz em fazer parte desse momento”, comemora.
Nesta temporada o ator esta dividindo o seu tempo entre o palco e a TV. Pigossi está no elenco da novela Fina Estampa, a nova trama da Globo, escrita por Aguinaldo Silva. No teatro, será Cristóvão, um jovem de família simples, trabalhador e honesto. “É um personagem que não tem a comicidade como característica principal, mas, por se tratar de um Molière tem algumas tiradas engraçadas.” Já na telinha, viverá Rafael, gerente de uma oficina de motos, apaixonado por Amalia (Sophie Charlote). “Ele não é um cara bonzinho, vive aprontando confusões na oficina, armando confusões com o Antenor (Caio Castro). Seu único objetivo é ficar com a Amália e ele não vai deixar que nada atrapalhe isso, nem que ele tenha que jogar sujo.”
Sobre a montagem
As Eruditas foi a penúltima peça escrita pelo autor francês. Para o diretor, o foco da montagem é o texto, e toda a encenação foi criada para que o público aprecie o espírito e o humor de Molière. “O que mais tem divertido os espectadores é ouvir os atores falando em versos, como no original do século XVII. A combinação da rima com a piada, que Molière faz como ninguém, é de uma comicidade inigualável, e todas as plateias tem apreciado essa experiência tão rara no teatro de hoje.”
A peça conta a história de Henriqueta (Janaína Prado) e Armanda (Jacqueline Brandão), duas filhas de Filomena (Theresa Amayo) e Crisaldo (Élcio Romar), um fidalgo da alta sociedade parisiense. Filomena deslumbra-se com o mundo das letras e da filosofia a ponto de querer casar Henriqueta com Tremembó (Mouhamed Harfouch), um oportunista que tenta conquistar, com seus versos, a mão e o dote de uma das moças.
Henriqueta – ao contrário de sua irmã – não se sensibiliza com os galanteios, preferindo para noivo Cristóvão (Marco Pigossi/Roberto Padula), um jovem preterido por Armanda devido à sua simplicidade intelectual. Com esta trama, Molière esmiúça a hipocrisia, a crueldade e outras fraquezas humanas. “Os vícios apontados por Molière no século XVII continuam presentes e universais”, destaca José Henrique.
Molière e a Cia Limite 151
Fundada em 2001, por Edmundo Lippi, Gláucia Rodrigues, Cristiane D'Amato, Marcelo de Barreto e Wagner Campos, o grupo estreou com a peça Os Sete Gatinhos, de Nelson Rodrigues, com direção de Marcelo de Barreto, e o infantil Dom Quixote, adaptação de Wagner Campos para a obra de Cervantes, com direção de Cláudio Torres Gonzaga.
Depois vieram A Comédia dos Erros e O Mercador de Veneza, de William Shakespeare; À Margem da Vida, de Tennesse Williams; O Olho Azul da Falecida, de Joe Orton; Frankenstein, de Mary Shelley; A Moratória, de Jorge Andrade; O Santo e A Porca, de Ariano Suassuna; Vicente Celestino, A Voz Orgulho do Brasil, de Wagner Campos, além de As Malandragens de Scapino, O Avarento, O Doente Imaginário, As Preciosas Ridículas, Tartufo: O Impostor e As Eruditas – todas de Molière.
Gláucia Rodrigues comemora o sucesso e a continuidade do grupo ao longo destes 20 anos. “Considero fundamental a nossa afinidade artística. Pensamos e queremos a mesma coisa, cada um na sua função. Em especial o Edmundo Lippi, com sua obstinada vontade de colocar obras clássicas no palco, e o Wagner Rodrigues, apresentando os textos, em sua maioria desconhecidos do público em geral. A atriz e produtora também destaca a importância de estabelecer parcerias com empresas estatais e privadas. “A conquista de editais públicos, como o FATE, os editais da BR/Petrobrás e nossa longa parceria com a AON, são fundamentais para a manutenção do grupo.”
Sobre Molière
Autor de obras-primas da comédia, como Tartufo, Jean-Baptiste Poquelin, conhecido como Molière, foi batizado em Paris em 15 de janeiro de 1622. Filho de um rico fornecedor de tapetes da casa real, recebeu educação privilegiada no colégio de Clermont. Recusou-se, porém, a seguir a carreira do pai e decidiu abraçar o teatro, quando em 1643 fundou em Paris, junto com outros nove atores, a companhia L'Illustre-Théâtre, que faliu 16 meses depois. O duque de Épernon patrocinava a trupe. O cenário era Lyon, 1653. Nessa época, Molière começou a escrever comédias, incluindo O Marido Ciumento. Em 1658 Molière e os Béjarts voltaram a Paris. Agora sob o patrocínio de Monsieur, irmão do rei, a trupe passou a compartilhar um teatro com uma companhia italiana de commedia dell'arte. Em 1659, As Preciosas Ridículas lançou Molière como diretor. Em 1663 casou-se com Armande Béjart. Nessa época, Molière tornou-se um dos autores favoritos do rei Luis XIV. Em O Doente Imaginário, Molière fazia o papel-título quando, ironicamente, teve um ataque em pleno palco, durante a quarta apresentação. Levado para casa, morreu pouco depois. Sua esposa teve que implorar ao rei que intercedesse junto ao arcebispo de Paris para que pudesse enterrar o artista, um direito a que os atores tinham de abdicar ao escolher a profissão.
Sobre o diretor
José Henrique é diretor teatral e professor da Universidade Federal do Rio de Janeiro desde 1994, onde leciona as disciplinas de Direção e Iluminação Cênica. Dirigiu montagens de teatro adulto, como A Pane, de Friedrich Dürrenmatt e A Mandrágora, de Maquiavel, além de diversos espetáculos de teatro infantil, óperas e leituras dramatizadas. Em 1998, dirigiu nos Estados Unidos a tragédia Ifigênia em Áulis, de Eurípides. É responsável desde a sua origem, em 1999, pela direção e curadoria das montagens do Teatro na Justiça: Testemunha de Acusação, de Agatha Christie; Medéia no Banco dos Réus, baseada na obra de Eurípides; Doze Jurados e uma Sentença, de Reginald Rose; O Vento Será Sua Herança, de Jerome Lawrence e Robert E. Lee; O Caso Alma, de Terence Rattingan, A Pane; de Friedrich Dürrenmatt e O Processo, de Franz Kafka, com Tuca Andrada. “Tem um humor ácido e sempre uma direção desenhada na cabeça”, comenta sobre ele a atriz Gláucia Rodrigues.
Sobre o grupo Cia Limite 151
A Cia é formada atualmente pelos atores Gláucia Rodrigues e Edmundo Lippi e pelo compositor Wagner Campos, que, juntos desde 1991, já encenaram as peças: Os Sete Gatinhos, de Nelson Rodrigues, direção de Marcelo de Barreto; O infanto-juvenil Dom Quixote, adaptação de Wagner Campos, direção de Cláudio Torres Gonzaga; A Comédia dos Erros e O Mercador de Veneza, de William Shakespeare, direção de Cláudio Torres Gonzaga; À Margem da Vida, de Tennessee Williams, direção de Roberto Vignati; Frankenstein, de Mary Shelley, direção de Angela Leite Lopes; As Malandragens de Scapino, de Molière, direção de João Bethencourt; O Olho Azul da Falecida, de Joe Orton, direção de Sidnei Cruz; O Avarento, de Molière, direção de João Bethencourt; A Moratória, de Jorge Andrade, direção de Sidnei Cruz; Tartufo, O Impostor, de Molière, tradução e direção de Jacqueline Laurence; Os Contos de Canterbury, de G. Chaucer, direção de Sidnei Cruz; As Preciosas Ridículas, de Molière, direção de Cláudio Torres Gonzaga, O Santo e a Porca, de Ariano Suassuna, direção de João Fonseca, Vicente Celestino – A Voz Orgulho do Brasil, de Wagner Campos, direção de Jacqueline Laurence e Thérèse Raquin, de Emile Zola, com direção de João Fonseca.
PARA ROTEIRO:
As Eruditas - Estréia dia 11 de novembro , sexta-feira, às 21hs horas, no Teatro Fernanda Montenegro . Texto: Molière. Tradução: Millôr Fernandes. Direção: José Henrique. Elenco: Theresa Amayo, Élcio Romar, Gláucia Rodrigues, Mouhamed Harfouch,, Jacqueline Brandão, Marco Pigossi, Janaína Prado,, Roberto Padula, Tony Giusti, Marcelo Sant´Anna e Renata Sabino. Cenários e Figurinos: Colmar Diniz. Iluminação: Rogério Wiltgen. Programação visual: João Carlos Guedes. Produção Executiva: Valéria Meirelles. Direção de Produção: Edmundo Lippi. Produção Local e Divulgação – Bia Reiner
Temporada: de 11 a 13 de novembro de 2011-09-30
Horários: Sexta às 21hs e Sábado às 19hs e 21:30h e domingo às 19:00 horas.
Ingressos: R$ 20,00. Duração: 80 minutos. Classificação Etária: 10 anos.
Duração: 90 miniutos
Teatro Fernanda Montenegro
Shopping Batel
Telefone (41) 3222-4484 / 3538-6272
Bilheteria de quarta a domingo a partir de 14 horas. Capacidade: 560 lugares.
